In dem erster Teil dieser Serie haben wir die Stock Fotografie aus Marketing- und Werbeperspektive präsentiert.

Sie haben verschiedene Lizenztypen kennengelernt, die beliebtesten Fotoprodukte von Agenturen, das Urheberrecht, Lizenzen und vieles mehr.

In diesem zweiten Teil werden wir den technischen und gestalterischen Aspekt der Stockfotografie vorstellen. Sie, der Fotograf, werden die technischen Fähigkeiten erlernen, die notwendig sind, um die Qualität Ihrer Fotos zu verbessern, um auf Foto-Websites akzeptiert zu werden.

Wir werden die Bildkomposition, Dateiformate und Nachbearbeitung sowie eine kurze Liste von Insidertipps behandeln.

Zusammensetzung

Es gibt Zeiten, wenn wir ein Foto betrachten und wir sagen, es ist schön, aber wir können nicht sagen, warum das so ist. Das ist eine großartige Komposition.

Komposition ist das Wichtigste in der Stockfotografie, aber jede Aktienagentur hat ihre eigenen Richtlinien, die Sie sorgfältig lesen und prüfen sollten. Zusammensetzung, Qualität und Professionalität gehen aus der Sicht einer Aktienagentur Hand in Hand.

Die Komposition ist nicht immer so einfach wie die Einhaltung mehrerer Regeln, da die Fotografie sehr subjektiv sein kann und Fotografen ihre Kreativität nutzen müssen, um ihre Botschaften durch ihre Fotos zu übermitteln.

Wie bei jedem anderen Aspekt der Stockfotografie, wenn Sie sich dazu entschließen, ein Foto zu machen, um es einer Aktien-Website zu übergeben, müssen Sie sich anschauen, was andere eingereicht haben und was funktioniert und was nicht.

Lageragenturen begrüßen immer neue frische Winkel in den Fotos, in denen ein wenig Kreativität in diesem Foto und nicht nur der gleiche alte langweilige Schuss-von-der-Frontwinkel gesetzt wird. Der beste Weg, neue Blickwinkel zu finden, ist zu experimentieren und immer darüber nachzudenken, wie Sie die Komposition, die Sie aufnehmen möchten, verbessern können. Wenn du eine Blume schießt, versuche, auf die gleiche Höhe wie die Blume zu kommen oder weit darüber zu schießen.

Natürlich gibt es ein paar Regeln zu beachten, dass es sehr helfen wird, Ihre Chance zu verbessern, mit Aktienwebsites erfolgreich zu sein, aber eine bestimmte Regel neigt dazu, wichtiger als der Rest zu sein:

1. Die Drittelregel

Laut Wikipedia besagt die Drittelregel, dass ein Bild als in neun gleiche Teile geteilt durch zwei gleich beabstandete horizontale Linien und zwei gleich beabstandete vertikale Linien vorgestellt werden sollte und dass wichtige Kompositionselemente entlang dieser Linien oder ihrer Schnittpunkte platziert werden sollten " .

Im Grunde ist es keine gute Idee, Ihr Motiv in die Mitte Ihres Fotos zu stellen , da es anstelle eines professionellen Fotos eine Momentaufnahme ergibt. Stellen Sie sich diese horizontalen und vertikalen Linien immer vor, wenn Sie Aufnahmen machen.

2. Taking scharfe Fotos

Heftige scharfe Fotos

"Tack sharp fotos" ist der Begriff, den Fotografen verwenden, wenn sie über die schärfsten Fotos sprechen, die Sie mit einer Kamera und einem Objektiv machen können.

Diese Kleinigkeiten heben die Profifotografen von den Amateuren ab und die Agenturen lieben diese.

Wenn Sie denken, dass es nicht notwendig ist, ein Stativ zu verwenden, um scharfe Fotos zu erzielen, dann sind Sie auf dem falschen Weg. Ein Stativ ist für scharfe Fotos unerlässlich.

Sie müssen alle kleinen Vibrationen der Kamera beseitigen, die die Aufnahme von scharfen Fotos verhindern könnten, aber die Verwendung eines Stativs ist nicht genug. Durch einfaches Berühren der Kamera und Drücken des Auslösers können winzige Vibrationen auf das Foto übertragen werden. Um dies zu verhindern, verwenden Sie eine Kabelfreigabe. Jede digitale SLR-Kamera verfügt heutzutage über diese Funktion, sodass Sie einfach eine Fernbedienung anschließen können, entweder kabelgebunden oder drahtlos. Wenn Sie eine Fernbedienung nicht verwenden möchten oder können, ist es am nächsten, den Selbstauslöser der Kamera zu verwenden.

Nun mögen die folgenden Aussagen ein wenig albern klingen. Wenn Sie Ihre Kamera auf einem Stativ aufstellen und über ein Objektiv mit Bildstabilisierung oder Vibrationsreduzierung verfügen, schalten Sie diese Funktion aus.

Lassen Sie mich erklären, warum: Hersteller haben diese Funktion für Situationen entwickelt, in denen Ihre Hand die Kamera hält, aber in Situationen, in denen die Kamera auf einem Stativ sitzt und absolut ruhig ist, sollten Sie die Bildstabilisierung ausschalten, um zu verhindern, dass das Objektiv nach Vibrationen sucht Bild. Durch die Suche nach Vibrationen erzeugt es eine leichte Bewegung in der Linse, die ausreicht, um eine Verzerrung auf dem Foto zu verursachen.

Canon Bildstabilisierung

3. Dateiformate

Rohe Format-Illustration

Viele Anfänger-Fotografen stellen sich folgende Frage: Was ist das beste Dateiformat für Fotos? Aus Sicht der Bildagentur empfehlen sie Dateiformate, die die beste Qualität des Fotos erhalten.

Es gibt ein paar häufig verwendete Dateiformate, die auch in Digitalkameras verfügbar sind: Jpeg (JPG), PNG, TIFF und RAW .

Die Anforderungen an das Dateiformat variieren in der Regel auf jeder Website , aber es gibt einige allgemeine Schritte, die Sie beachten sollten, um die Qualität Ihres Fotos zu maximieren, was wiederum zu einer erfolgreichen Einreichung führt.

Das RAW-Dateiformat eignet sich am besten für die Aufnahme von Fotos, aber die Agenturen akzeptieren es nicht, weil es mehrere Nachteile hat: Erstens ist die Dateigröße zu groß. Eine typische RAW-Bilddatei beginnt bei etwa 14-15 MB. Zweitens unterscheidet sich das RAW-Dateiformat jedes Kameraherstellers. Es wäre ein mühsamer Job für Stock-Agenturen, diese Formate zu sortieren, deshalb akzeptieren sie einfach keine RAW-Dateien.

Eine RAW-Datei speichert alle Informationen, die das Objektiv an den Computer der Kamera übergibt, alles vom Farbraum bis zur EXIF-Information. Normalerweise ist es die Art, Fotos in bester Qualität aufzunehmen, und es ist auch gut für die Nachbearbeitung.

JPEG-Formatabbildung

Das JPEG-Dateiformat verwendet die verlustbehafteten Komprimierungsmethoden, was bedeutet, dass nicht jede Information beim Speichern des Fotos erhalten bleibt und auch die Qualität lähmt, aber die Agenturen bevorzugen dieses Dateiformat.

Das Beste, was ein Fotograf tun kann, ist, Fotos im RAW-Bildformat aufzunehmen, zu bearbeiten, zu optimieren und dann in ein JPEG mit 100% Kompressionsqualität umzuwandeln.

4. Verbesserung der Fotoqualität (Post Processing)

Für ein hochwertiges Foto sollte die Post-Processing-Arbeit absolut minimal sein , natürlich nicht jedes Mal, wenn wir mit schönen Fotos davonkommen, also müssen wir es hier und da optimieren.

Ich werde die häufigsten Probleme, mit denen ein Fotograf konfrontiert wird, vorstellen und wie man sie beheben kann, um auf Websites mit Fotos eingereicht zu werden.

4.1. Lärmminderung

Um dieses Problem auf ein Minimum oder gar nicht zu beschränken, sollten Sie sich das vor dem Aufnehmen Ihrer Fotos überlegen, indem Sie Ihre Kamera auf die niedrigste ISO-Empfindlichkeit einstellen.

ISO-Empfindlichkeit ist die Empfindlichkeit der Kamera für Licht , je höher diese Zahl, desto empfindlicher ist das Objektiv. Diese Zahl kann von 50 bis sogar 8000 bei sehr teuren dSLR-Kameras reichen. Wenn der ISO-Wert auf eine hohe Zahl eingestellt ist, ist das auf den Fotos angezeigte Bildrauschen für die Einreichung von Fotos nicht akzeptabel.

Angesichts der Tatsache, dass wir nicht immer die niedrigste ISO unter Berücksichtigung der Wetterbedingungen (z. B. Regentag, Wolkenschatten usw.) einstellen können, können wir das Bild nachbearbeiten, um dieses Rauschen zu reduzieren und die Gesamtqualität des Fotos zu verbessern.

Zum Glück hat Adobe Photoshop CS3 einen wirklich guten Rauschfilter. Betrachten Sie dieses Bild:

Rauschunterdrückung 1

In Photoshop gehe zu Filter -> Rauschen -> Rauschen reduzieren

Geräusch reduzieren 1

Legen Sie die folgenden Werte fest: Stärke 8, Details erhalten 75%, Details schärfen 30%

Lärm reduzieren 2

Das Ergebnis ist unten gezeigt. Sie können deutlich sehen, dass das Bild weicher ist und das Rauschen deutlich reduziert wird.

Rauschreduzierung 2

Diese Technik ist ziemlich einfach. Sie können eine komplexere und effektivere Methode finden bei cambridincolour.com/tutorials/image-vertiefung-noise.htm Verwenden der Bildmittelungstechnik.

4.2. Auflösung ändern

Dies ist nicht wirklich eine Post-Processing-Technik, aber ein guter Tipp, den Sie immer berücksichtigen sollten. Nehmen Sie immer die höchste Auflösung der Kamera auf und reduzieren Sie die Auflösung bei Bedarf in Photoshop. Um dies zu tun, gehen Sie zu Bild -> Bildgröße.

Auflösung reduzieren 1

Eine wichtige Sache, die hier erwähnt werden sollte: Vergrößern Sie niemals Ihre Fotos, da dies zu einer mittelmäßigen Qualität führt. Stock-Agenturen werden dies bemerken und sie ablehnen .

4.3. Schärfe

Ich zeige Ihnen einen wirklich coolen Trick, mit dem Sie Ihre Fotos mit der Unscharf maskieren schärfen können. Der Name ist ein wenig verwirrend, aber diese Methode funktioniert am besten für mich und ich halte diese Technik für die beste, weil sie einfach anzuwenden ist und zu erheblichen Verbesserungen führt.

Lass uns das folgende Bild machen:

Bild schärfen 1

Wir müssen zuerst den Bildmodus ändern, also gehe zu Bild -> Modus und wähle Lab Color

Bild schärfen Schritt 1

Gehen Sie zur Kanäle-Palette und wählen Sie den Helligkeitskanal . (Wenn Sie die Kanalpalette auf der rechten Seite nicht finden können, klicken Sie auf Fenster -> Kanäle, um das Fenster zu öffnen).

Bild schärfen Schritt 2

Gehe zu Filter -> Scharfzeichnen -> Unscharf maskieren und passe die Werte nach deinen Wünschen an.

Bild schärfen Schritt 3

Für Porträts funktionieren die folgenden Werte am besten für mich: Betrag 130%, Radius 1, Thresold 10

Bild schärfen Schritt 4

Schalte den Bildmodus zurück auf RGB, indem du zu Bild -> Modus -> RGB gehst . Sie können das Endergebnis unten sehen.

Bild schärfen 2

5. Insider-Tipps

  • Denken Sie immer nach, bevor Sie eine Aufnahme machen. Sind die Lichtverhältnisse gut? Ist das Thema richtig eingerahmt?
  • Denken Sie an die folgenden Regeln: Drittel-Regel, Goldener Schnitt, horizontale und vertikale Symmetrie
  • Eine kleine Nachbearbeitung schadet niemandem
  • Wenn Sie Portraits aufnehmen, sollten Sie immer auf die Augen achten. Lassen Sie sie aus dem Foto herausspringen
  • Verwenden Sie die höchste Auflösung, die Ihre Kamera zulässt, und verwenden Sie immer das RAW-Dateiformat
  • Stellen Sie den ISO-Wert auch nachts so niedrig wie möglich ein und stellen Sie Ihre Kamera einfach auf ein Stativ
  • Veröffentlichen Sie Ihre Bilder nicht in JPEG oder anderen verlustreichen Bilddateiformaten
  • Vermeiden Sie harte Schatten, verzerrte Farben, unterbelichtete Bilder, violette Farbsäume und Linseneffekte

Bitte folgen Sie Ihren eigenen Tipps und Tricks, mit denen Sie großartige Stock-Fotos erstellen und hinterlassen Sie Ihre Kommentare unten ...