Typografie ist, vereinfacht ausgedrückt, die Anordnung von Typ, um die Kommunikation zu erleichtern. Als Handwerk gibt es es schon seit Hunderten von Jahren, aber die Form des Internets steckt noch immer in den Kinderschuhen - ohne Zweifel werden Typographen in zehn Jahren unseren Mangel an weichen Bindestrichen oder halbem Raum nach Luft schnappen.
Im Internet ist die Typografie weitgehend durch ihre Grenzen definiert. Wir haben einfach nicht die Kontrolle, die Drucktypographen für selbstverständlich halten. Um eine gute Web-Typografie zu erstellen, müssen Sie die Grundlagen richtig machen - denn wir haben nur die Grundlagen.
Leider, wenn Sie "Typografie" googlen, werden Sie schnell feststellen, dass das Web mit schlechten Ratschlägen überflutet ist, die Sie dazu bringen werden, minderwertige Arbeit zu produzieren. Hier sind einige der schlimmsten Mythen, die wir in Form von Ratschlägen gefunden haben, und die Gründe, warum man sie ignorieren sollte.
Es gibt zahlreiche Mythen in Bezug auf Serifen und Serifen und ihre bevorzugten Rollen im Design. Am häufigsten wiederholt sich, dass serifenlose Schriften auf dem Bildschirm besser funktionieren, weil Serifen zu viele Details aufweisen, um in Pixeln gut wiedergegeben zu werden.
Der Fehler bei diesem Argument ist, dass das menschliche Auge nicht einzelne Buchstaben liest, es scannt Wortformen; Wortformen, die mit Serifen entstehen. Während es wahr ist, dass viele Details in einer Schriftart verloren gehen, die online bei 16pt oder darunter angezeigt wird, gilt dies sowohl für Serifen als auch für Serifenlose. Georgia,Officina Serif, und Sabon sind alle ausgezeichnete Wahlen für Text auf dem Bildschirm und sind alle Serifen.
Wenn Sie eine Schriftart auswählen, bestimmen Sie, ob sie für den Job konzipiert wurde, den Sie im Sinn haben. Sans-Serifen und Serifen stehen für fast jede Aufgabe zur Verfügung und können mehr oder weniger genauso gut funktionieren.
Wer die Typografie studiert hat, wird sich der typografischen Skala bewusst sein. Es läuft so: 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 14, 16, 18, 21, 24, 36, 48, 60, 72. Entwickelt im 16. Jahrhundert wird es immer noch in den meisten Design-Anwendungen verwendet.
Ich habe gehört, dass einige sehr angesehene Designer es als die musikalische Skala des visuellen Designs bezeichnen, und dass sich davon weg zu bewegen dem Äquivalent ist, eine Pennernote zu spielen. Um jedoch diese Logik zu erweitern, ist die Beschränkung auf den typografischen Maßstab gleichbedeutend mit der Wiedergabe von Musik unter Verwendung der C-Dur-Tonleiter; Küsse Auf Wiedersehen zu Dizzy Gillespies Aufzeichnungen.
Die Verwendung einer typografischen Skala hilft sicherlich bei der Erstellung einer visuellen Hierarchie, aber die Verwendung der typografischen Skala ist eine "Regel", die übrig bleibt, wenn Schriftarten physische Dinge waren und Variation Geld kostet.
Darüber hinaus ist Gill Sans mit unterschiedlichen Maßen in verschiedenen Schriftarten - 18pt entspricht nicht der Größe von 18pt Minion - normalerweise bricht die Einführung einer zweiten Schriftart die Skala.
Eine typografische Skala ist ein ausgezeichnetes Werkzeug, um mit der Konstruktion eines Layouts zu beginnen, aber erlaubt niemals der Mathematik, Ihre Designarbeit zu diktieren.
Fragen Sie sich: "Warum sollte Typografie unsichtbar sein?" Die Antwort ist, dass Typografie (oder Design im Allgemeinen), die Aufmerksamkeit auf sich zieht, die Aufmerksamkeit von ihrem Thema ablenkt.
Wie bei vielen Mythen, enthält dieses eine Körnung der Wahrheit: große Typografie ist unsichtbar, wenn sie für das ausgedehnte Lesen entworfen wird. Es besteht kein Zweifel, dass wenn Sie Moby Dick lesen würden, Sie auf Seite 4 aufhören würden, wenn es in Futura eingestellt wäre.
Langes Lesen ist jedoch im Web selten, und die Rolle der Typografie umfasst häufiger Markenverstärkung.
Das berühmteste Beispiel eines Designers, der diese Regel bricht, ist David Carsons Layout 1994 für das Ray Gun Magazin, in dem er ein ganzes Interview mit Bryan Ferry in Zapf Dingbats gab. Es wird oft als schlechtes Design zitiert, weil Ferry's Worte nicht an die Leserschaft des Magazins weitergegeben wurden (in Wirklichkeit wurde es in den hinteren Seiten des Magazins vollständig lesbar nachgedruckt). Aber weder Ferry noch seine treuen Fans waren Carsons Kunden; sein Kunde war das Magazin Ray Gun, das ein rebellisches Image hatte; Zwanzig Jahre später ist es immer noch eine kontroverse Verbreitung, ich würde das als erledigt bezeichnen.
Um sich einem typografischen Design zu nähern, müssen Sie zunächst Ihre Ziele festlegen. Wenn Sie einen Blog entwerfen, dann ja, Lesbarkeit - und damit Unsichtbarkeit - wird von zentraler Bedeutung für Ihr Design, aber für die überwiegende Mehrheit der kommerziellen Websites Marke Verstärkung, und die Qualitäten ausdrucksstark Typografie durchkommen viel wertvoller.
Dieser Mythos ist aus der Leichtigkeit gewachsen, mit der Design-Anwendungen uns erlauben, Schriften zu wechseln. In Anbetracht der Tatsache, dass es einfacher ist, Fonts zu wechseln, als das Ändern von Leading zu tun, würde man es für eine lohnende Übung halten.
Wenn Sie jedoch Fonts wechseln, "um zu sehen, wie es aussieht", haben Sie den Punkt verpasst. Die Linienhöhe, das Tracking, der Kontrast und das Maß, und so weiter, ist Ihr Design und hängt entscheidend von Ihrer Schriftart ab.
Die Zeit zum Wechseln der Schriften ist am ersten Tag um 9:15 Uhr. Holen Sie es richtig und dann weiter. Wenn Sie Ihre Schriftartauswahl erneut aufrufen, sobald das vollständige Layout vorhanden ist, müssen Sie höchstwahrscheinlich von vorne anfangen.
In den meisten Menschen, die in einer kapitalistischen Gesellschaft leben, herrscht ein inhärentes Misstrauen. Wir nehmen an, dass alles einen monetären Wert hat und alles, was kostenlos gegeben wird, keinen Wert hat.
Ich würde die erste Person sein, die die Kreditkarte bei Bedarf auf eine schöne Reihe von Schriftarten ausstreckt, aber das ist oft nicht notwendig. Die Art und Weise, wie Menschen ihr Geschäft monetarisieren, unterscheidet sich stark online. Zum Beispiel ist es nicht ungewöhnlich, dass Typgießereien normale Schriftarten ihrer Schriften verschenken, während sie für "professionelle" Schriftarten, wie z. B. Small Cap-Varianten, eine Prämie verlangen. Häufig finden Sie auch große Unternehmen wie Google und Mozilla, die kostenlos ihre Firmenschriften verschenken.
Es ist sicherlich richtig, dass viele kostenlose Fonts schlecht sind, aber ebenso habe ich gesehen, dass Fonts in Hunderte von Dollars preisen, die ich peinlich wäre.
Sie sind Designer, verwenden Sie die Augen Ihres Designers, um die richtige Schriftart auszuwählen. Sobald Sie es gefunden haben, überprüfen Sie das Preisschild.
Dieser Mythos bezieht sich nicht nur auf die Typografie oder das Design im Allgemeinen, sondern auf jedes kreative Feld. Ich wäre nicht überrascht, wenn ein Buchhalter irgendwo gerade einen Praktikanten mit diesem Satz belehrt.
Grob übersetzt heißt das: Wenn Sie Regeln brechen wollen, müssen Sie dies bewusst und bewusst tun, um gute Arbeit zu leisten.
Mein Problem dabei ist, dass zu viele Designer Regeln, Richtlinien, Vorschläge und Tipps als in Stein gemeißelt akzeptieren und ihnen ohne Frage folgen. Woher wissen wir, dass das optimale Maß für eine Textsäule ungefähr 65 Zeichen beträgt? Weil das vorher funktioniert hat. Woher wussten die Designer, dass es früher funktionieren würde? Weil jemand es versucht hat.
Wenn sich Technologie und Intentionen entwickeln, müssen sich Regeln zwangsläufig mit ihnen ändern. Stellen 65 Zeichen die optimale Spaltenbreite für Responsive Design dar? Sollten wir sogar eine Spaltenbreite vorschreiben? Wir können es nicht wissen, weil wir es noch nicht genug versucht haben. Wir als Gemeinschaft lernen, wie wir gehen.
Hier ist, wie ich möchte, dass wir diesen letzten Mythos umschreiben: Du musst die Regeln brechen, um sie zu kennen.
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