Das Thema dessen, was Kunst und Design trennt, ist verschachtelt und wird seit langem diskutiert.
Künstler und Designer schaffen visuelle Kompositionen mit einer gemeinsamen Wissensbasis, aber ihre Gründe dafür sind völlig unterschiedlich.
Einige Designer betrachten sich selbst als Künstler, aber nur wenige Künstler sehen sich selbst als Designer.
Was genau ist der Unterschied zwischen Kunst und Design? In diesem Beitrag werden wir einige der Grundprinzipien der einzelnen Fahrzeuge untersuchen und vergleichen.
Dies ist ein Thema, zu dem die Leute eine starke Meinung haben, und ich freue mich darauf, die verschiedenen Standpunkte in den Kommentaren zu lesen.
Dieser Beitrag ist keine definitive Anleitung , sondern eher der Ausgangspunkt für ein Gespräch, also seien wir aufgeschlossen!
Der vielleicht grundlegendste Unterschied zwischen Kunst und Design, auf den wir uns alle einigen können, ist ihre Absicht .
Normalerweise beginnt der Prozess der Erstellung eines Kunstwerks mit nichts, einer leeren Leinwand. Ein Kunstwerk entsteht aus einer Sicht oder Meinung oder einem Gefühl, das der Künstler in sich trägt.
Sie schaffen die Kunst, dieses Gefühl mit anderen zu teilen, es den Zuschauern zu ermöglichen, sich darauf zu beziehen, daraus zu lernen oder sich davon inspirieren zu lassen.
Die bekanntesten (und erfolgreichsten) Kunstwerke sind heute jene, die die stärkste emotionale Bindung zwischen dem Künstler und seinem Publikum herstellen .
Wenn ein Designer dagegen ein neues Stück kreiert, hat er fast immer einen festen Ausgangspunkt, sei es eine Botschaft, ein Bild, eine Idee oder eine Handlung.
Die Aufgabe des Designers besteht nicht darin, etwas Neues zu erfinden, sondern etwas, das bereits existiert, zu einem bestimmten Zweck zu kommunizieren .
Dieser Zweck besteht fast immer darin, das Publikum zu motivieren, etwas zu tun: ein Produkt kaufen, einen Dienst nutzen, einen Ort besuchen, bestimmte Informationen lernen. Die erfolgreichsten Designs sind diejenigen, die am effektivsten ihre Botschaft kommunizieren und ihre Konsumenten motivieren, eine Aufgabe auszuführen.
Ein weiterer Unterschied zwischen Kunst und Design ist, wie die Botschaften von jedem von ihren jeweiligen Zielgruppen interpretiert werden .
Obwohl ein Künstler versucht, einen Standpunkt oder eine Emotion zu vermitteln, bedeutet das nicht, dass der Standpunkt oder die Emotion eine einzige Bedeutung hat.
Kunst verbindet sich auf unterschiedliche Weise mit Menschen, weil sie anders interpretiert wird .
Da Vincis Mona Lisa wird seit vielen Jahren interpretiert und diskutiert. Warum lächelt sie gerade? Wissenschaftler sagen, es ist eine Illusion, die durch Ihre periphere Sicht geschaffen wird. Romantiker sagen, dass sie verliebt ist. Skeptiker sagen, dass es keinen Grund gibt. Keiner von ihnen ist falsch.
Design ist das Gegenteil. Viele werden sagen, dass, wenn ein Design überhaupt "interpretiert" werden kann, es in seinem Zweck versagt hat.
Der grundlegende Zweck des Designs besteht darin, eine Botschaft zu vermitteln und den Betrachter zu motivieren, etwas zu tun .
Wenn Ihr Entwurf eine andere als die von Ihnen gewünschte Nachricht übermittelt und Ihr Betrachter auf der Grundlage dieser anderen Nachricht etwas tut und ausführt, hat er seine Anforderung nicht erfüllt. Mit einem guten Stück Design wird die exakte Botschaft des Designers vom Betrachter verstanden.
Die Kunst wird nach Meinung beurteilt, und die Meinung wird vom Geschmack bestimmt .
Für eine zukunftsorientierte Kunstliebhaberin könnte Tracey Emins Stück "My Bed" , das 1999 für den Turner Prize nominiert wurde, der Höhepunkt des künstlerischen Ausdrucks sein.
Für einen Anhänger der traditionellen Kunst mag es eine Beleidigung des Mediums sein. Das geht zurück auf unseren Punkt der Interpretation, aber Geschmack ist mehr über die Vorlieben und Abneigungen der Menschen als über die Botschaft, die sie von einem Stück nehmen.
Design hat ein Element des Geschmacks, aber der Unterschied zwischen gutem und schlechtem Design ist größtenteils eine Frage der Meinung .
Ein gutes Stück Design kann immer noch erfolgreich sein, ohne nach Ihrem Geschmack zu sein. Wenn es sein Ziel, verstanden zu werden, erreicht und die Menschen motiviert, etwas zu tun, dann ist es eine Frage der Meinung, ob es gut ist oder nicht.
Wir könnten diesen speziellen Punkt weiter diskutieren, aber hoffentlich ist das zugrunde liegende Prinzip klar.
Was ist mit den Fähigkeiten des Schöpfers?
In den meisten Fällen hat ein Künstler natürliche Fähigkeiten . Schon in jungen Jahren wächst die Künstlerin mit Zeichnen, Malen, Bildhauerei und der Entwicklung ihrer Fähigkeiten auf.
Aber der wahre Wert eines Künstlers liegt in seinem Talent (oder seiner natürlichen Fähigkeit). Hier gibt es einige Überschneidungen: gute Künstler haben sicherlich Können, aber Kunstfertigkeit ohne Talent ist wohl wertlos.
Design ist jedoch eine Fähigkeit, die gelehrt und gelernt wird . Du musst kein großartiger Künstler sein, um ein großartiger Designer zu sein. Sie müssen nur in der Lage sein, die Ziele des Designs zu erreichen.
Einige der angesehensten Designer der Welt sind am besten für ihre minimalistischen Stile bekannt. Sie verwenden nicht viel Farbe oder Textur, aber sie achten sehr auf Größe, Positionierung und Abstände, die alle ohne angeborenes Talent erlernt werden können.
Dies fällt wirklich unter den zweiten Punkt bezüglich Interpretation und Verständnis. Aber wenn Sie nur eine Sache von diesem Artikel entfernen, nehmen Sie diesen Punkt.
Viele Designer betrachten sich selbst als Künstler, weil sie etwas visuell Attraktives schaffen, etwas, auf das sie stolz sein könnten, das sie an die Wand hängen und bewundern können.
Aber eine visuelle Komposition, die eine bestimmte Aufgabe erfüllen oder eine bestimmte Botschaft vermitteln soll, ist, egal wie schön sie ist, keine Kunst . Es ist eine Form der Kommunikation, einfach ein Fenster zu der Nachricht, die es enthält.
Nur wenige Künstler nennen sich Designer, weil sie den Unterschied besser zu verstehen scheinen. Künstler erstellen ihre Arbeit nicht, um ein Produkt zu verkaufen oder einen Service zu bewerben. Sie schaffen es ausschließlich als Mittel der Selbstdarstellung, damit es von anderen gesehen und geschätzt werden kann. Die Botschaft, wenn wir es so nennen können, ist keine Tatsache, sondern ein Gefühl.
Je nachdem, wie Sie es betrachten, kann der Unterschied zwischen Kunst und Design klar oder verschwommen sein. Die beiden überschneiden sich sicherlich, aber die Kunst ist persönlicher und ruft bei denen, die sich mit dem Thema verbinden, starke Reaktionen hervor .
Ich werde Sie mit diesem Zitat von Craig Elimeliah verlassen, der dieses Thema in einem fantastischen Artikel für AIGA behandelt hat, den ich während meiner Recherche für diesen Beitrag entdeckt habe.
"Ich behaupte nicht, ein Experte darin zu sein, zu definieren, was Kunst ist und was nicht, aber ich weiß, dass wir, wenn wir die Unterschiede zwischen Kunst und Design betrachten, eine klare Linie zwischen den beiden sehen werden.
Ein Ingenieur könnte, wenn er die genauen Koordinaten zum Platzieren von verschiedenfarbigen Pixeln an bestimmten Stellen erhält, eine schöne Website oder Anzeige einfach durch Befolgen von Anweisungen wiedergeben; Die meisten Designprojekte haben detaillierte Anweisungen und das meiste Design basiert auf aktuellen Trends und Einflüssen.
Ein Künstler hingegen konnte niemals spezifische Anweisungen geben, um ein neues chaotisches und einzigartiges Meisterwerk zu schaffen, weil seine Emotionen und seine Seele die Bewegung seiner Hände und die Impulse für den Gebrauch des Mediums bestimmen.
Kein Kunstregisseur wird einen Künstler anschreien, etwas Einzigartiges zu produzieren, denn das macht einen Künstler zum Künstler und nicht zum Designer. "
Wenn Sie große Kopien der Bilder, die in diesem Beitrag verwendet werden, als Desktop-Hintergrundbild oder für jedes Projekt verwenden möchten, können Sie das unten herunterladen.
Was ist deine Meinung? Denken Sie, dass wir eine klarere Unterscheidung zwischen Kunst und Design treffen können? Oder denkst du, dass sie sich zu sehr überschneiden, um wirklich anders zu sein?