Während ich dies schreibe, schreit einer meiner Söhne mich an, um mir eine weitere YouTube-Poop-Animation anzusehen. Er hält sie für witzig. Ich kann sie nicht ausstehen! Wenn er verlangt, dass ich einen ... oder acht mit ihm beobachte, muss ich fragen, ob es sich um eine Sammlung unverständlicher Schreie, kreischender Rückmeldungen und kratzender Wiederholungen derselben Linie zwanzig Mal in Folge handelt. "Nun", antwortet er gewöhnlich, "da sind welche", was bedeutet, dass es sich bei neunzig Prozent nur um Lärm handelt. Ist das der Stand der innovativen Animation?

Als Flash-Animation auftauchte, war ich erstaunt. Zur Hölle, als der erste Tron herauskam, war ich wie weggeblasen. Der erste Star Wars-Film ließ das Publikum glauben, wir könnten im Weltraum fliegen und Außerirdische in Vergessenheit geraten. Wie einfach und tollpatschig erscheinen sie jetzt alle mit den Fortschritten der Webanimation? Computeranimation ist zum Zeug der Träume geworden. Was würde jemand in den 1970ern an Avatar denken? Was würden YouTube Poop-liebende Teens auch von Art Clokey's Gumby oder Davy und Goliath halten?

Während kaum Avatar (Clokey verwendet das Einkommen von Davy und Goliath, um seine Arbeit auf Gumby zu finanzieren) wurde es von Millionen seit Jahrzehnten geliebt und ist es immer noch!

Wenn es um Spezialeffekte und Animationen in Filmen geht, werden die meisten Leute an Ray Harryhausen denken. Seine Stop-Motion-, Gummi- und Armatur-Figuren waren beängstigend und das Publikum in den 1950ern staunte darüber, wie "echt" seine Kreaturen aussahen.

Einer der frühesten Pioniere der Stop-Motion-Animation war jedoch ein Mann namens George Pal (Harryhausen war eigentlich ein Angestellter und wurde von George Pal betreut). Eines seiner Gesichtszüge zu beobachten, jedes etwa sechs oder sieben Minuten lang, war nicht nur erstaunlich, weil die Bewegung so glatt war, er verwendete auch keine Ton- oder Armaturfiguren, jede Figur, jeder Arm, jede Hand und jeder Finger waren aus Holz geschnitzt und während Arme in ihren Schulterhöhlen geschwenkt haben, um zu sehen, wie viel Bewegung in diesen animierten Features steckt, wird selbst mein süßer YouTube-Poop-liebender Sohn einen Fan machen.

Pals erste Spielfilmanimation, "Ship of Ether" (1934), zeigte seine Fähigkeit, sanfte Stop-Motion-Animationen mit hölzernen Puppenformen zu machen ...

George Pal - geb. György Pál Marczincsak (1. Februar 1908 - 2. Mai 1980) - war ein in Ungarn geborener US-amerikanischer Animator und Filmproduzent, der hauptsächlich mit dem Science-Fiction-Genre in Verbindung gebracht wird. Nach seiner Auswanderung aus Europa wurde er amerikanischer Staatsbürger. Er wurde nicht weniger als sieben aufeinanderfolgende Jahre (1942-1948) für Oscars nominiert (in der Kategorie Beste Kurzfilme, Cartoon) und erhielt 1944 einen Ehrenpreis. Nach dem Beginn seiner Karriere in der Animation, mit Studios in Berlin und Eindhoven, er 1940 floh er mit seiner Familie aus Europa und begann für Paramount zu arbeiten. Er kreierte seine eigenen Animationen, "Puppetoons". Dies ist ein früher kommerzieller Pal, der für den Einsatz in Kinos produziert wurde ...

Pal achtete nicht nur sehr auf die Bewegung seiner Figuren, er nahm auch die Dreharbeiten seiner Arbeit genauso ernst, indem er Kamerabewegungen benutzte, die kein anderer Animator benutzt hatte. Die Kontinuität der Figur sowie die Kamerabewegungen müssen ein Albtraum gewesen sein, aber wie in diesen Kurzhosen aus den Jahren 1935, 1937 und 1939 werden Sie feststellen, wie geschmeidig alles ineinander übergeht.

"Tulpen werden wachsen" (1942), war Pals Kommentar zur Invasion der Nazis in Holland ...

John Henry (1946) war, in Anbetracht der Zeit, eine sympathische und edle Behandlung einer afroamerikanischen Geschichte ...

Leider wurde in den letzten Jahren Pal's Jasper Charakterserie produziert. Hergestellt zwischen 1941 - 46, heute ist es eindeutig rassistisch. Trotz der unsensiblen Thematik inspirierte das Werk selbst viele spätere Animationen.

Pal's Arbeit wurde von den richtigen Leuten bemerkt und er bewegte sich in Spezialeffekte, Regie und Produktion. Vielleicht hast du einige seiner Filme gesehen?

  • Der große Rupert (1950) (Produzent)
  • Destination Moon (1950) (Produzent) (Oscar: Spezialeffekte 1950)
  • Wenn Welten zusammenstoßen (1951) (Produzent) (Oskar: Spezialeffekte 1951)
  • Der Krieg der Welten (1953) (Produzent; Regie Haskin) (Oscar: Beste Spezialeffekte 1953)
  • Houdini (Tony Curtis Version) (1953) (Produzent)
  • Der nackte Dschungel (mit Charlton Heston) (1954) (Produzent; Regie: Haskin)
  • Eroberung des Weltraums (1955) (Produzent; Regisseur: Haskin) tom thumb (1958) (Produzent und Regisseur) (Oscar: Best Special Effects 1958)
  • Die Zeitmaschine (1960) (Produzent-Regisseur & "Morlock" -Designer) (Oscar: Beste Spezialeffekte 1960)
  • Atlantis, der verlorene Kontinent (1961) (Produzent und Regisseur)
  • Die wunderbare Welt der Brüder Grimm (1962) (Produzent und Regisseur) (Cinerama Produktion) (Oscar: Bestes Kostümdesign 1962)
  • 7 Gesichter von Dr. Lao (1964) (Produzent und Regisseur) (Oscar: Makeup Ehrenpreis 1964 - erster Film, der diesen Preis erhält)
  • Die Macht (mit Michael Rennie) (1968) (Produzent; Regisseur Haskin)
  • Doc Savage: Der Mann der Bronze (1975) (Produzent)

Tubby the Tuba (1947) war eines von Pal's beliebtesten und bekanntesten Features ...

Frohe Weihnachten an alle unsere Leser. Während du über YouTube Poop lachst und an Spielzeug aus deiner Kindheit denkst, verbring ein paar Minuten damit, einige inspirierende Werke von George Pal zu bewundern. Pal dient dazu, uns zu zeigen, dass harte Arbeit und Innovation Berge versetzen können, und ohne ihn wäre keine der Shows der Weihnachtskinder möglich, durch die man leidet.