Die 3 Phasen der Design-Reife
Ich erinnere mich daran, 13 Jahre alt zu sein und die Freuden von Photoshop 5 und 6 zu lernen. Rückblickend war ich so schrecklich, aber in diesem Moment konnte man mir nichts erzählen. Damals waren Message Boards und Online-Foren extrem beliebt, und Sie waren überhaupt nicht cool, es sei denn, Ihre Unterschrift (liebevoll als "Sig" bezeichnet) war im angesagtesten Stil. Ich erinnere mich daran, täglich Pinsel und Muster herunter zu laden und mit jedem Filter zu täuschen.
Ich beschloss, mich selbst Designer zu nennen, und glücklicherweise blieb ich dabei - ich hatte meine Hände in einer Menge anderer Dinge, an denen ich damals gesaugt habe, von denen einer Softball war. Ich bin froh, dass ich irgendwann mein Design-Hobby kultiviert habe und es ernst genommen habe.
Es scheint so, als wenn Kinder (und einige Erwachsene) eine Version von Photoshop oder Illustrator in die Finger bekommen oder was Sie haben, betrachten sie sich automatisch als Designer. Nun, ich gehöre nicht zu den Leuten, die sauer auf die Anfänger werden und das Zeug ruinieren, weil ich ganz auf Gemeinschaft stehe. Ich möchte sehen, dass alle erfolgreich sind - aber ich werde sagen, du kannst nicht einfach reinspringen und denke du weißt alles. Es gibt viel zu lernen, wenn es um Grafikdesign geht und nicht nur, welche Programme Sie verwenden, sondern wie Sie Ihre Fähigkeiten einsetzen.
Egal, ob Sie für 10 Minuten oder 10 Jahre entworfen haben, es gibt viel zu lernen und zu verstehen. Abhängig von Ihrem Weg mit Design, werden einige Dinge variieren, aber in den meisten Fällen gibt es drei Hauptphasen von Realisierungen / Eigenschaften, die die meisten Designer durchlaufen.
Stufe 1: Design als Dekoration
Diese Phase ist pure Aufregung - du fühlst dich wie ein kleiner Fisch, der einer Elite-Gruppe von Leuten beitritt. Die meisten Designer beginnen hier (vor allem diejenigen, die Autodidakten sind), jedoch können hier viele Fähigkeitsstufen zusammenleben (Anmerkung: Wir vergleichen nicht das Fertigkeitsniveau mit dem Reifegrad). Dies ist die Phase, in der du nur jedes Handy-Bild, das du jemals aufgenommen hast, in die Finger bekommen und es aufarbeiten kannst. In der Tat, nach ein paar Versuchen und ein paar Komplimenten haben Sie das Gefühl, dass es Zeit für Sie sein könnte, für Ihre Talente bezahlt zu werden.
Eigenschaften
Ich sage nicht, dass Sie definitiv scheiße sind, aber ich sage, es ist ziemlich fair anzunehmen, dass Sie noch nicht Ihr volles Potenzial erreicht haben. Dein Programmwissen reicht wahrscheinlich nicht viel weiter, als das, was dein Professor dir beigebracht hat oder was das neueste Tutorial tut, und das ist völlig in Ordnung. Deine Idee, hier zu entwerfen, ist Dekoration - wenn du denkst, dass es nicht gut aussieht, willst du es haben, damit es hübscher aussieht. Ob es gut oder schlecht aussieht, ist nur dein Urteilsvermögen, da du es nicht nur auf Trends und was du magst. Designprinzipien und -theorie betreffen Sie nicht wirklich, weil Sie entweder gerade anfangen und in den Griff bekommen, oder ehrlich gesagt, Sie könnten sich weniger darum kümmern. In dieser Phase ist Ihr Hauptziel, so kreativ wie möglich zu sein. Sie haben nicht eine Menge unterschiedlicher Regeln und Standards im Kopf, also tun Sie, was Sie wollen. Ignoranz ist Glückseligkeit.
Kundeninteraktion
In dieser Phase kann der Designer aktiv sein oder auch nicht, um aktiv zu werden, aber wenn dies der Fall ist, arbeitet er mit seinen Kunden zusammen. Wir müssen uns daran erinnern, dass die Idee eines guten Designs von zentraler Bedeutung für das ist, was sie glauben - im Grunde sind diese Kundentreffen wertlos, außer dass sie ein paar Ideen umwerfen, weil das fertige Produkt etwas ist, mit dem der Designer zufrieden ist. Jegliche Anfragen, die der Kunde hat, werden eher als Anregung denn als Gesetz verstanden. Ich sage nicht, dass der Designer völlig vergessen hat, was der Kunde will, aber die Idee, wie es aussehen wird oder wie es sich anfühlt, kommt aus dem Kopf des Designers, nicht aus Standardpraktiken oder Kundeneingaben.
Gemeinschaftsbeitrag
Diese Designer der ersten Stufe tragen, ob wir es glauben oder nicht, zur Design-Community bei. Wie ich bereits sagte, ist das Qualifikationsniveau nicht direkt mit dem Reifegrad verbunden; Zum Beispiel könnten Sie ein großartiger Designer sein (Sie kennen sich mit ein paar Programmen aus), aber Sie könnten immer noch Design als Mittel zur Dekoration verwenden. Manchmal erhältst du einen Bühnenbildner, der über erstaunliche Fähigkeiten verfügt und einige der kreativsten Arbeiten macht, die du bisher ohne Designprinzipien oder -theorien gesehen hast. Aus diesem Grund denke ich, dass pure, unverfälschte Kreativität aus dieser Phase herauskommt und wenn ein reiferer Designer es sieht, können sie dazu inspiriert werden, es auf eine effektivere Weise zu verwenden.
Insgesamt ist dies eine sehr freie Phase des Werdens oder Werdegangs als Grafikdesigner. Es gibt keine Regeln, außer Spaß zu haben und sich von Ihrer Fantasie leiten zu lassen.
Stufe 2: Design als Entdeckung
Eine große Mehrheit von uns beginnt in der ersten Phase, in der wir uns für Design und Photoshop interessieren - wir bringen uns bei, was wir lernen wollen und halten es in Bewegung. Ich denke, es gibt einen weiteren Teil von uns, der in dieser zweiten Phase beginnen kann, besonders wenn wir eine formale Designausbildung haben. Aber in den meisten Fällen kommen wir nach der ersten Phase hierher, nachdem wir mit ein paar Kunden zusammengearbeitet haben, mit einiger anständiger Arbeit in unseren Portfolios und der Interaktion mit einigen besseren Designern. Dies ist die Phase, in der Sie wirklich verstehen, dass es mehr als nur darum geht, Dinge hübsch zu machen, aber Sie haben es noch nicht vollständig begriffen.
Eigenschaften
Jetzt, anstatt Ihre Freunde Party-Flyer machen Sie sich selbst erstaunlich, Sie sind daran interessiert, es für jeden erstaunlich aussehen. Du fängst an zu erkennen, dass, wenn es für andere gut aussieht und sie es genießen, vielleicht mehr Leute kommen werden. Das ist eine ziemlich solide Erkenntnis für das Design, aber natürlich ist es nicht überall und Sie versuchen, diese Idee weiter zu untersuchen. Auch in diesem Stadium werden Sie wahrscheinlich die verschiedenen Arten von Design untersuchen, was sie tun und was Sie für das beste halten - vielleicht haben Sie sich in andere Programme vertieft oder Sie lernen, wie man programmiert. Alles, was Sie wissen, ist, dass Sie versuchen, zu einem tieferen Verständnis von Design zu kommen.
Kundeninteraktion
Die Dinge können in diesem Teil etwas glatter verlaufen, weil Sie eigentlich daran interessiert sind, was der Kunde wünscht, aber meistens geben Sie ihnen genau das, wonach sie gefragt haben, mit wenig oder gar keiner Innovation. Nicht, dass es ein Verbrechen ist, aber wie bereits erwähnt, weißt du, dass es mehr zu entwerfen gibt, als nur das zu erschaffen, zu dem dich jemand gebeten hat. Wenn Sie etwas von dem, was der Klient gefragt hat, bewegen, werden Sie wahrscheinlich versuchen, sich selbst und die Vision so gut wie möglich zu erklären. Glücklicherweise haben Sie von der ersten Stufe an nicht Ihr kreatives Flair verloren, so dass Sie ein bisschen Funkiness in ein Projekt einbauen können. Wenn Sie jedoch Ihre Funkiness nicht wollen, können Sie es als ihr Verlust betrachten.
Gemeinschaftsbeitrag
Ihre Suche nach Wissen und wachsenden Fähigkeiten ermöglicht es Ihnen, viel wie in der ersten Stufe beizutragen, aber mit einem besseren Verständnis für ein Ende. Während dies eine "Zwischen" -Phase ist, lernt man, die Design-Community ein bisschen mehr für die Hilfe und die Design-Kunstform zu respektieren.
Dieses Stadium nimmt den Großteil Ihres Reifeprozesses ein und kann leicht wieder zurückverwandelt werden, sobald Sie die dritte Stufe erreicht haben. Es geht mir darum, mehr zu lernen, also ist dies eine gute Bühne, in der man sein kann. Versuche einfach, die meisten Informationen zu bekommen, um ein größerer Designer zu werden.
Stufe 3: Design als Kommunikation
Jetzt haben Sie den größten Teil dieses ganzen Design-Dinges herausgefunden. Während ich fühle, dass es sehr selten ist, kann jemand an dieser Stelle beginnen, es ist nicht unmöglich. Designer, die gereift sind, kennen ihre Nische und haben ihre Forschung getan. Der reife Designer kann mit Kreativität sowie Programm- und Grundlagenwissen gestalten. In dieser Phase merkt man, dass Design nicht nur Dekoration ist, sondern ein Mittel, um effektiv zu kommunizieren und den gewünschten Punkt zu erreichen.
Eigenschaften
Für Sie ist Design nicht nur das Designprogramm Ihrer Wahl, sondern Design lebt überall und in allem. Sie können sich ein Mobiltelefon ansehen und fragen: "Warum sollten sie die Zahlen in diese Position bringen statt in eine andere Position?" Das ist ein Beispiel für Design als Kommunikation. Sie verstehen verschiedene Theorien und Prinzipien wie hierarchisches Design und Farben als Mittel, Menschen zu beeinflussen. Entwerfen hat viel mehr mit Benutzerschnittstellen, Funktionen und Effektivität zu tun, weil Sie verstehen, dass es für Ihr Projekt völlig nutzlos ist, wenn Ihr Design saugt.
Kundeninteraktion
Was die Kundeninteraktion betrifft, so denke ich, dass dies viel mit dem Erfolg des Designers zu tun hat. Es ist einfach, denjenigen zu erreichen, der alles daran setzt, etwas zu schaffen, das der Klient verwenden kann, gegenüber dem Typ, der so bekannt ist, dass er tut, was er will und der Klient zustimmt. So oder so, das Endprodukt wird etwas sein, das funktioniert und effektiv ist. Die Kundentreffen sind wahrscheinlich auch viel länger; In den ersten paar Phasen, wenn die Ideen nicht per E-Mail versandt wurden, waren Kundenmeetings nur "Meet-n-Greets". Jetzt sind Client-Meetings voller Verständnis und Brainstorming-Sitzungen, und sie sind wahrscheinlich häufiger.
Gemeinschaftsbeitrag
Das sind die Menschen, die die Designwelt rund machen. Wir lernen ihre Prozesse und ihre Ergebnisse kennen (wenn sie bereit sind zu teilen). Ich hasse es, Menschen auf Podeste zu setzen, aber das sind wirklich die Leute, von denen man am meisten lernen kann, besonders wenn es kein "Lehrbuchlernen" mehr gibt. Manche Dinge können nur durch Erfahrung gelernt und durch andere weitergegeben werden. Während Kreativität in dieser Phase nicht alles verloren ist, wird gutes Design durch effektives, intuitives und innovatives etwas angeheizt und das sind die Leute, die mit den besten Lösungen kommen können.
Dies ist offensichtlich der Ort, an dem man sich als Designer anstrengen muss, um dieses Verständnis zu bekommen, aber man sollte sich nicht täuschen lassen, dass dies der letzte und letzte Schritt ist. So einfach wie es für einen Erwachsenen ist, in einer Sekunde ernst zu sein und im nächsten spielerisch zu spielen, ist es für einen Designer genauso einfach, zu unreifen Taktiken und Verhaltensweisen zurückzukehren, besonders wenn er neue Dinge lernt.
Abschließend…
Egal in welcher Phase wir uns gerade befinden, wir sollten alle als Designer zusammenarbeiten, um gemeinsames Wissen zu fördern und zu unserer Gemeinschaft beizutragen. Diese Reifegrade sollten uns nicht helfen, uns zu trennen, sondern uns helfen zu verstehen, was andere brauchen. Während Reife nur durch Erfahrung gewonnen wird, tut es nicht weh, jemanden in eine bessere Richtung zu lenken. Mit 13 Jahren hätte ich es geliebt, wenn mich jemand zur Seite zog und mir erzählte, dass ich alles falsch gemacht hatte, und mir dann Hinweise gab.
Obwohl ich sicher bin, dass es mehr Bühnen, mehr Eigenschaften und mehr Dinge zu lernen gibt, glaube ich, dass dies die konsistentesten Stadien sind, die Designer durchlaufen. Was auch immer wir glauben, ich hoffe, dass jeder versucht, so fantastisch wie möglich zu sein.
In welchem Stadium würdest du dich befinden? Welche Erfahrungen haben dir dabei geholfen?