Wahrnehmung ist alles! Viele berühmte Kreative wurden berühmt, weil die Menschen mehr über sie wussten als über ihre Arbeit. Solltest du eine Person von dir erschaffen, die größer ist als das Leben? Führt dies zu höheren Gebühren oder befürchten Sie höhere Gebühren? Wie gehst du mit Kunden um, die dich in höhere Höhen gehoben haben, als du dein eigenes Selbst wertestellt hast?
Ich hatte eine Chefin, die mir erzählte, dass sie, als sie ihr Millionengeschäft begann, dafür sorgte, dass ihre Schreibwaren, Karten usw. das beste Lager, den besten Druck und das beste Design waren, das sie bekommen konnte. Sie sagte, dass sie ihre Firma an Interessenten verkaufte, bevor sie ihr Büro eröffnet hatte. Ohne übermütig zu werden, müssen Sie sich an einen potenziellen Kunden verkaufen, damit sie sich glücklich schätzen, Sie als Designer zu haben.
Wir alle kennen die Art von Kunden, die alles umsonst haben wollen. Sie machen lahme Versprechen, Drohungen und Beleidigungen, um Designer an ihre Stelle zu setzen. Sie möchten, dass der Designer so wenig wie Dreck fühlt, in der Hoffnung, dass der Designer kostenlos oder sehr wenig arbeiten wird. Wir beschweren uns über diese Arten von Kunden, tun aber wenig, um ihr Verhalten zu korrigieren. Es ist Zeit zu vertun, oder halt den Mund!
Das erste, was Sie verstehen müssen, ist, dass es einen Unterschied zwischen dem Selbstvertrauen gibt, sich in den Augen des Klienten zu erheben, und dem anderen um Sie herum eine Tuchtüte ist. Zu oft schlagen Designer aufeinander. Die meisten Designer, wenn nicht alle, haben die Befürchtung, dass ihre Kollegen ihre Arbeit nicht respektieren. Die Wahrheit ist: Es ist nur wichtig, was der Kunde und Sie von Ihrer Arbeit halten.
In der Kunstschule, wo Lehrer Ihre Arbeit an der Wand für Kritik veröffentlichen und jedem Mitglied der Klasse erlauben, den Klang ihrer eigenen Stimmen zu genießen, besteht die Lektion nicht darin, zu sehen, was Sie falsch gemacht haben ... oder richtig. Klassenkritiken sollen Ihnen beibringen, wie Sie Kritik an Ihrer Arbeit von anderen hören können. Wir wissen, dass nicht jeder Schüler in Ihrer Klasse es im kreativen Bereich schafft. In einigen Schulen liegt die Rate der Absolventen, die Arbeit in ihrem Studienbereich finden, bei nur 12%, warum also 88% der Kritiken für Sie etwas bedeuten?
Die Kritiken an der Kunstschule sind fehlplatzierte Lektionen. Sie sollten nicht für Sie sein, um zu lernen, Kritik zu nehmen, aber für Sie zu lernen, wie Sie Ihre Designentscheidungen verteidigen und Kunden davon überzeugen, dass Sie die richtigen Entscheidungen getroffen haben.
Ich war schon immer erstaunt über die Menge an Arbeitsprofis, die andere Designer fragen, was sie von ihrer Designfähigkeit halten. Meine schnelle und zielgerichtete Antwort, wenn ich gebeten werde, jemandes Portfolio anzuschauen, ist, sie zu fragen, was sie von ihrer Arbeit halten. Wenn sie sagen, dass sie ihre Entscheidungen nicht kennen oder nicht überzeugt sind, werden sie es niemals im kreativen Bereich schaffen, bis sie ein Paar werden und Vertrauen in ihre Fähigkeit finden, ihre eigenen Designentscheidungen zu lieben.
Auf Facebook, LinkedIn und auf Websites wie Dribbble gibt es zahlreiche Selbstgratulationsgruppen, in denen sich solche "Designer" bekennen - in der Regel von anderen Designern, die Zeit haben, weil sie nicht mit eigener Arbeit beschäftigt sind.
Wenn Sie zehn Designer fragen, was sie von Ihrem Design halten, erhalten Sie zehn verschiedene Meinungen darüber, was Sie falsch gemacht haben. Das einzige, was du falsch gemacht hast, war, andere Designer nach ihren subjektiven Meinungen zu fragen. Es ist nicht so, dass sie falsch liegen, sie haben einfach nicht Recht. Sie waren nicht mit dem Kunden dort, sie haben den kreativen Auftrag nicht gehört, und sie waren nicht in die Veränderungen eingeweiht, die der Kunde wollte. Sie sind auch nicht diejenigen, die Ihre Schecks unterschreiben. Also munter, weil du nie wissen wirst, was der Klient denkt, bis du es ihnen zeigst.
Wenn Sie damit beschäftigt sind, die Zustimmung anderer Designer zu suchen, wie können Sie dann selbstbewusst genug sein, die Zustimmung eines Kunden zu suchen?
Ich liebe es, die Geschichte eines lokalen Designers zu erzählen, der sich auf Immobilien-Design spezialisiert hat. Er erstellte Vorlagen für Immobilienmakler, um Verkaufsblätter für jede neue Immobilienliste zu bestellen, und er machte ein großes, sechsstelliges Gehalt. Seine Familie genoss ein gutes Leben, er legte Geld weg und sparte für den College-Fonds seines Kindes. Er fühlte sich auch, als sei er kein "wahrer Designer", weil andere Designer sich über seine Arbeit lustig machten.
Die Designer, die über seine Spezialität urteilten, waren immer arbeitslos, beklagten sich über den Mangel an Arbeit, fühlten sich aber irgendwie besser als dieser Mann; und ihre Meinungen haben ihn verrückt gemacht. Es hätte ihm nichts ausgemacht, dass andere einen merkwürdigen Standard von dem hätten, was ein Designer sein sollte. Ein Teil ihres Standards bestand darin, keine Arbeit zu finden oder ihre Rechnungen zu bezahlen.
Wenn Sie nicht mit Ihrer eigenen Designfähigkeit vertraut sind, müssen Sie herausfinden, warum. Sind Sie mit dem endgültigen Entwurf nicht zufrieden, wenn Sie Ihren eigenen Entscheidungen überlassen sind? Werden Sie durch Kundenänderungen in eine unschlüssige Depression versetzt?
Wenn Sie einem Kunden vorläufige Skizzen präsentieren wollen, machen Sie sich Sorgen über das Schlimmste und hoffen, dass es nicht ausgewählt wird? Dann los damit! Wenn Ihnen nur zwei Skizzen von drei aufregend sind, dann präsentieren Sie zwei Skizzen. Wenn der Kunde fragt, warum es nicht mehr gibt, sagen wir, dass diese beiden die stärksten Konzepte sind, die die Konstruktionslösung lösen werden. Wenn sie mehr sehen wollen, sagen sie ihnen, warum die vorgestellten Lösungen das Problem nicht lösen. Beweisen Sie Ihre Professionalität und positionieren Sie sich nicht als Design-Sklave.
Wenn Sie den Teil von Ihnen loslassen, der sich mehr darum sorgt, was andere Designer denken und sich darauf konzentrieren, was Sie an Ihrer Arbeit mögen, werden Sie Ihre kreativen Säfte frei fließen sehen. Das wird am Ende Ihren Kunden gefallen. Projekt genehmigt, Scheck erhalten, Design erfolgreich! Das ist alles, was Sie brauchen, um ein großartiger Designer zu sein.
Zurück zur Wahrnehmung, es ist merkwürdig, wie manche Kunden denken. Bei einem meiner Corporate Jobs sagte der Leiter der Kreativabteilung allen Freelancern, dass sie sich als großes Studio brandmarken müssen und nicht nur als Jane Doe Design. Sie mussten einen Studio-Namen haben, der es so aussehen ließ, als ob das Unternehmen mit großen Multi-Designer-Studios zu tun hatte. Ja, das war lächerlich, denn das würde Milton Glaser Design und andere namhafte Designfirmen ausschließen, aber die Wahrnehmung war, was sich durchgesetzt hat.
Jetzt musst du groß denken. So seltsam es klingen mag, Bull honky lässt die Welt rumlaufen. Nun, vielleicht ist es nicht so merkwürdig, also warum gehst du nicht in die Gesellschaft und hebst dich selbst auf? Ich sage dir nicht, dass du lügen und schummeln sollst. Ich sage dir, dass du anfangen solltest, dich auf die positiven Dinge über dich selbst zu konzentrieren, und nicht auf die negativen Dinge, die dich im Stich lassen.
Wie die Lektion von meiner ehemaligen Chefin, die sich vor ihrer eigentlichen Arbeit als Profi einrichtete, muss man Erfolg haben. Dies gilt für die Vernetzung und wie Sie sich und Ihre Marke präsentieren, wie Sie mit Menschen sprechen. Bescheiden, aber selbstbewusst ist der Schlüssel. Fast, wie mein alter Chef sagte, als ob es dir egal wäre, ob sie dein Kunde werden oder nicht.
Mein alter Chef würde Leute aus ihrem Büro verbannen, und ich war immer erstaunt, dass sie zurückkommen würden und bettelten darum, mit ihr zu verhandeln. Sie war sehr talentiert und das hat sich gezeigt. Es gibt auch die menschliche Antwort auf das, was du nicht haben kannst.
Einige meiner größten Kunden waren Leute, die mit Angeboten an mich herangetreten sind, um Freebies zu machen oder billig zu arbeiten. Es waren meine höflichen Manieren und meine Beharrlichkeit, dass ich nicht billig arbeiten konnte, was mich zu einem der bestbezahlten Freiberufler unter meinen Kollegen machte. Wenn die höhere Bezahlung nicht verfügbar war, verhandelte ich weniger Arbeit, wie eine Konzeptpräsentation und begrenzte Änderungen. Die ganze Zeit, mit einem coolen Äußeren, fiel ich in einer großen Panikattacke auseinander. Wenn das nicht nach außen zeigt, entscheiden die Leute, so hart sie auch sein mögen, dass dein Pokerface genug ist, um sie davon zu überzeugen, dass du nicht herumgeschubst werden kannst.
Es ist wahr, dass es einige Leute gibt, die Freiberuflern nur kostenlose Arbeitsgelegenheiten anbieten, aber es gibt diejenigen, die entscheiden, dass sie einen fairen Lohn zahlen, wenn sie professionell konfrontiert werden und davon überzeugt sind, dass Sie die Bezahlung wert sind.
Ich war beeindruckt von einem Kunststudenten, den ich in einer Kunstschule in Phoenix, Arizona, getroffen habe, wo ich Gastredner war. Sie hatte den Stolz, aber ohne die Einstellung. Ihr Portfolio war teuer und professionell, gut zusammengestellt, wie ein Buch und nicht ein Mischmasch schlampiger Proben, die einfach reingeworfen wurden. Ihre Outfits waren immer gut zusammengestellt, ihre Karten, Schreibwaren und die Webseite waren sauber und schön, und sie sprach mit einem Selbstvertrauen, das mich denken ließ, dass sie eine ältere Schülerin war und nicht jemand aus der High School. Sie wurde von den anderen Schülern getrennt und es war ihr offensichtlich egal. Sie hatte ihr Ziel des Erfolgs in Sicht. Sie ist eine sehr seltenes Beispiel von einer Kunststudentin, die es so zusammen hat, aber nicht auf andere tritt, um sich zu erheben.
Wir sind Freunde geblieben und ich bin fasziniert von ihrem schnellen Aufstieg zum Erfolg. In der Kunstschule war ich nicht so. Ich brauchte Jahre und viele harte und schmerzhafte Lektionen, um das richtige Gleichgewicht zwischen Ego und Haltung zu finden. Wenn ich die Lektionen, die ich gelernt habe, zusammenfassen könnte, selbst in schwierigen Zeiten, wie sie für uns alle sein können, sind es diese: